anonymous se complace en anunciar Zweisamkeit - Being In Two Is No More Than Double Solitude, la primera exposición individual de Kylie Manning con la galería.

Consta de 4 pinturas al óleo a gran escala de una serie creada durante la pandemia; cada obra comparte un romanticismo al revés donde los cuerpos místicos se entrelazan y se desconectan, viviendo en mundos solos, pero juntos. A menudo son los fragmentos de una figura o rostro los que se proyectan más que la complexión reducida de las cohortes circundantes. En pinturas como Stungenhour, donde todo puede comenzar de nuevo, las curvas de una cadera o un labio se disuelven y se sumergen en siennas y luego se lanzan y saltan en gestos de cobaltos y encuentros esquivos. Construidas a través de complejas capas de pintura al óleo y lavados, pinturas como Piggy”, 2021 intensifican la presencia humana al acercarlo a una reunión familiar solo para desilusionarse a través de señales somáticas no identificadas pero distinguidas.

Como ha escrito el historiador de arte Armin Kunz sobre el trabajo de Manning: Sus observaciones regresan en paisajes desintegradores y distópicos que son a la vez anárquicos y humorísticos. Grandes masas ondulantes surgen y se revelan al espectador solo gradualmente y nos obligan a contemplar nuestra relación con la intimidad y la naturaleza. Al mismo tiempo, su virtuosa pincelada muestra una espontaneidad irreverente que logra evocar un tiempo y un lugar específicos, con lo que nos conecta a tierra como espectadores en nuestro propio aquí y ahora.

Es esta intensa intimidad en la obra de Manning la que te abraza y te reconforta, pero que también puede dejarte abandonado. Los sentimientos de reclusión han sido implacables para muchos en el último año, ya sea solo, con un compañero o en grupos. En inglés, el significado de la palabra solitario considera a una persona que está aislada de los demás y, por lo tanto, incompleta sin una unidad de dos o más, donde el estado emocional de uno depende del estado físico. La palabra alemana Zweisamkeit infiere otro estado del ser, donde dos personas están tan completas en su unión que el resto del mundo deja de existir. Sin embargo, como Zweisamkeit reemplaza uno por dos, Manning cuestiona la soledad como la derivada de dos que equivalen a un todo, donde esa misma terminación equivale al doble de la soledad.

En otra parte de su vida, Manning trabajó en la pesca comercial, lo que le enseñó a leer literalmente el agua en busca de señales subterráneas, desde criaturas hasta peligro y bioluminiscencia. Las imágenes de Manning no son tan diferentes de sumergir una mano en el agua en el momento adecuado para querer atrapar algo. En la fracción de segundo antes de saber si ese algo estaba realmente allí, el deseo lo hace casi palpable en la palma de la mano. En el ojo de la mente, la pintura se desliza y se queda quieta. Pero en tiempo real, la mano se cierra húmeda sobre sí misma; la pintura se desenfoca astutamente; y el espectador se queda con la quemadura retiniana de lo que pudo haber sido, que permanece en el lienzo como un sello. La imagen ya está en movimiento, lista para volver a cebarte en otra parte, en una sonrisa, la caída de una cintura, el movimiento de una rama contra una nube. Estarás listo esta vez?

- (extracto del texto de Gaby Collins-Fernandez)

Kylie Manning es una pintora y curadora nacida en Juneau, Alaska. La artista radicada en Brooklyn se graduó de Mount Holyoke College Summa Cum Laude con una especialización doble en Filosofía y Artes Visuales. Mientras obtenía una maestría de la Academia de Arte de Nueva York, Eileen Guggenheim envió a Manning a Leipzig, Alemania, para exponer y estudiar junto a la Nueva Escuela de Leipzig. Su formación en Alemania la expuso a la versión del surrealismo de la Nueva Escuela de Leipzig, cuyas narrativas juega con sus propias pinturas. Utilizando pigmentos puros dispersos con aceite de cártamo y nuez, Manning crea un torbellino de bocetos al óleo en capas delgadas utilizando una variedad de técnicas tradicionales. Manning imbuye a sus composiciones de un sentido del humor feminista contemporáneo, recontextualizando las macabras secuelas de las “obras maestras” de género tradicional.

Las exposiciones y adquisiciones recientes incluyen el Museo Whitney de Arte Americano, Nueva York, NY; Hollis Taggart, Nueva York, NY; Galería CG Boerner, Nueva York, NY; Sotheby's Nueva York, NY; Every Woman Biennial, Nueva York, NY; PI Londres, Reino Unido; Ngorongoro II, Berlín, Alemania; Exposición de arte PRIMAVERA / VACACIONES, Nueva York, NY; Museo de Arte Contemporáneo de Sabines, Tuxtla Gutiérrez, México; KN Gallery, Berlín, Alemania; Galería de Page Bond, Richmond, VA; Zeedijk, Ostende, Bélgica; Art-Karlsruhe, Karlsruhe Alemania; Feria St-Art, París, Francia; y Spinnerei, Leipzig Alemania.

Para mas info: hola@anonymousgallery.com

PARTICIPATING ARTISTS:  

Kylie Manning .