Mi reto al crear este cuerpo de trabajo fue la exploración de la extrapolación de dos diferentes sujetos para llegar a la frecuencia de mi diálogo interno, para encontrar dónde se anula el descubrimiento.
Observando que la pantera es un tanto agresiva en su forma y teniendo la juguetona inocencia de la caricatura del gato Félix, como artista me evocan a la exploración. La tipografía contenida en el logo del Partido de la Pantera Negra crea una resonancia dentro de mi en una poderosa y positiva respuesta; verla me genera una línea temporal de eventos históricos sobre la resistencia dentro de la condición humana.
“El gato Félix” es la representación lumínica del balance, el niño interno con la interminable imaginación, siempre en el mejor ánimo para salvar el día. Asi, curar ambas imágenes de manera positiva, manifiestan ambientes / entornos positivos. Con esto me cuestiono ¿si rompes la estructura de estas imágenes y las re-identificas, toman un nuevo significado?
De alguna manera funciona con un lenguaje, un vocabulario que constituye la visualización.
En la exposición "Human Kind" la imagen común del gato Félix es reinventada y reconstruída no sólo en la forma si no que también en las representaciones poco convencionales de carácter. Kostas adapta la elegancia y el estilo de Félix y le añade una poderosa iconografía utilizada por el Partido de la Pantera Negra – un símbolo de auto defensa y revolución.
Este ambicioso cuerpo de trabajo encarna la exploración y la significación de la reconstrucción; Kostas subconscientemente pinta sin un lenguaje personal pero con los contenidos de imágenes populares. Muta la arquitectura de ambos sujetos encontrando la manera de integrarlos a la misma estructura. Al final, la construcción de esta nueva narrativa en sus pinturas crean la nueva identidad de cada una. La composición de lo nuevo provee de frescos valores, significados y actividades. Aquí todas las limitaciones son desvanecidas y los principios de formas previas son re establecidas a partir del pensamiento y la experiencia.
Seis obras a gran escala, dos pinturas tamaño mural y un video introspectivo, crean nueve vidas que asaltarán las paredes de la galería a partir del 4 de octubre hasta el 10 de noviembre. Anonymous Gallery se complace en presentar la primer exposición individual del artista y su segunda exhibición en la ciudad de México después de su participación en la muestra “Draw ” en el Museo de la Ciudad de México. La galería producirá un catálogo incluyendo toda la serie de trabajo.