La exposición de Emma cc Cook, Acre Eaters, nos invita a un reino donde el arte se encuentra con la alegoría agrícola, revelando una narrativa inquietante de la lucha de la América rural contra el avance implacable de la industrialización. A través de una meticulosa mezcla de precisión sistemática y narración emotiva, Cook ilumina la profunda tensión entre la humanidad y la naturaleza, inspirándose en su propia crianza para evocar un paisaje marcado por las sombras del progreso.

Emma cc Cook tiene un proceso de composición matemática que fluye de acuerdo con las narrativas agrícolas. Vemos su visión de horror en lo que respecta al control del mundo natural. A través de la aceleración tecnológica, el pueblo se ha distanciado cada vez más de los medios de producción de sus alimentos. Las máquinas reemplazan la mano de obra de las poblaciones envejecidas: el "devorador de acres" reemplazó a la mula así como la ciudad reemplazó a la granja. Es en estos flashbacks a su pasado en el medio oeste donde sus campos de óleo estirados y deformados tejen hábilmente una historia que explora las complejidades de la historia estadounidense y los recuerdos compartidos arraigados en ella. Las pinturas de Cook divergen de los paisajes convencionales; fragmentos de memoria bailan en el lienzo, interrumpiendo la uniformidad de las vistas agrícolas y dotando a cada pieza de un desorden equilibrado.

La representación de una América mecánica por parte de Cook sumerge al espectador en una presión silenciosa.Enmarcadas en acero negro obsidiana o caoba profundo, las obras insinúan un futuro sombrío, haciéndose eco de las tradiciones artesanales que se desvanecen y erosionan las nociones de autosuficiencia. A través de estas aberturas recortadas con precisión, se extienden extensiones meticulosamente cuidadas de terreno pálido y nos sentimos abrumados por un futuro inquietante de tragedia. Empezamos a comprender que el deseo de eficiencia de Estados Unidos caracteriza la tendencia del capitalismo hacia el aceleracionismo y la búsqueda de la superabundancia a través del mal uso de los recursos naturales de la Tierra.

SOBRE LA ARTISTA:

Emma cc Cook (n. 1989) Nació en Minneapolis, Minnesota y actualmente reside en Los Angeles,CA. Cook se graduó de la Universidad de Minnesota en 2010 con un BFA en pintura y estudió realismo clásico en la Academia Angel en Florencia, Italia. Cook está muy involucrada e influenciada por su crianza en el medio oeste y su conocimiento de la historia agrícola.
Las exposiciones individuales recientes de Cook incluyen "Manners, Hayseed, 12.26" (Modales, Semilla de Heno, 12.26),Texas (2024), "Dibbler Stick con James Castle" (Palo Dibbler con James Castle), Adams & Ollman, Oregon (2023),"Peregrina" (Peregrina), Public Gallery, Londres (2022) y "Banderas" (Banderas), Moskowitz Bayse, California (2022).Las exposiciones colectivas recientes incluyen Forthcoming, Sixi Museum, China (2024), To supplement the fragment, Public Gallery, London (2024), Nouveau Bozeaux, Bozomag, California (2024), and Dreams and Reflections, Richard Heller, California (2024).